ART. 1 – FINALITÀ

L’Associazione Culturale MoCA (Modern and Contemporary Art) indice l’Edizione 21 di Arte Laguna Prize, Premio internazionale finalizzato alla promozione e valorizzazione dell’Arte Contemporanea.
Il Premio ha ricevuto la medaglia del Presidente della Repubblica Italiana ed è patrocinato annualmente dal Ministero della Cultura, Ministero del Turismo, Ministero dell’Università e della Ricerca, Ministero dell’Ambiente e della Sicurezza Energetica, Regione del Veneto, Città Metropolitana di Venezia, Comune di Venezia, Università Cà Foscari di Venezia, Confcommercio Treviso, Confindustria Veneto Est ed il riconoscimento da parte di importanti membri dell’Advisory Council.

Il concorso prevede collaborazioni con gallerie d’arte internazionali, aziende, residenze d’arte e festivals oltre all’inserimento nel portale Arte Laguna World e la partecipazione all’Esposizione Collettiva dei Finalisti all’Arsenale Nord di Venezia, Italia dal 6 al 29 Novembre 2026.

ART. 2 – TECNICHE

Il Premio è aperto a tutti, senza limiti di età, sesso, nazionalità o altra qualificazione.
Ogni artista può partecipare presentando un portfolio di opere inedite o non inedite privilegiando comunque l’iscrizione di opere di recente produzione. Il tema è libero.
Di seguito le tecniche ammesse al concorso e le dimensioni massime da rispettare:

Pittura
Opere realizzate in piena libertà stilistica e tecnica (olio, tempera, acrilico, inchiostro, vinile, acquerello, grafite, matita, collage, acqueforti, incisioni, stampa di vario tipo, etc.) e su qualsiasi supporto (tela, carta, legno, plastica, ferro, etc.).
Le misure massime consentite sono di cm 175 per lato.

Scultura e Installazione
Opere create in qualsiasi materiale organico o inorganico, possono anche avvalersi di suoni, luci, video e movimenti meccanici o elettrici.
Le misure massime consentite sono: base 4 metri, profondità 4 metri, altezza 8 metri. Lo spazio espositivo non prevede spazi bui.

Arte fotografica
Fotografie o serie di fotografie su supporto analogico o digitale, a colori o in bianco e nero.
Le misure massime consentite sono di cm 175 per lato.

Video Arte e Cortometraggi
Video, film, slow motion, time-lapse e opere realizzate con tutte le tecniche di animazione su qualsiasi supporto digitale e analogico, cortometraggi cinematografici, promozionali, di computer grafica. Non sono accettate opere multi canale. Durata massima 15 minuti. Per la candidatura il file video deve essere caricato on-line e non deve superare i 500 mb.
Tutte le opere finaliste saranno allestite su un singolo schermo tv in loop.

Performance e recitazione
Performance realizzate da uno o più artisti con qualsiasi tecnica e forma espressiva e con l’ausilio di qualsiasi materiale di supporto fornito dall’artista. Gli artisti finalisti si esibiranno la sera dell’inaugurazione o i giorni successivi, presentando la performance in una versione che non superi i 10 minuti. Il materiale necessario alla realizzazione della performance è a carico degli artisti finalisti, dovrà essere rimosso al termine della performance e non dovrà occupare più di 4×4 m. Sono accettati anche monologhi o scene fino a 10 minuti in qualsiasi lingua (con traduzione inglese) tratti da qualsiasi tipo di spettacolo teatrale o opera audiovisiva fatta da uno o più artisti, in qualsiasi stile di recitazione, genere o tecnica. Tutte le opere finaliste saranno allestite su un singolo schermo tv in loop.

Arte virtuale e digitale
Opere interamente create utilizzando il computer o applicazioni e dispositivi digitali: video, installazioni, performance in cui l’uso dei media digitali svolge un ruolo chiave nel processo creativo e nei contenuti; net art, software, dispositivi interattivi, videogiochi, progetti di realtà aumentata, prototipazione rapida, ecc. Arte additiva, Bio Art, Data Art, Performance digitali, Poesia digitale, Arte del gioco, Arte generativa e arte algoritmica, App, Net Art, Arte elettronica, Arte robotica, XR Art, Blockchain e NFT Art, Metaverse Art, GAN Art & OpenAI Art, Chrypto Art. Le opere con un’installazione dovranno essere adattabili allo spazio espositivo disponibile.
Le opere che prevedono un’installazione dovranno essere adattabili allo spazio espositivo disponibile e non dovranno superare i 4×4 m x 8 m di altezza.

Grafica Digitale e Cartoon
Immagini e opere generate o modificate utilizzando un computer, tablet, smartphone, o applicazioni tra cui opere di Pittura Digitale, GIF Art, Animazione Digitale, Infographic Art, Glitch Art, dove l’intervento tecnologico è predominante. Sono incluse opere di pittura digitale, cartoni animati e fumetti, gif e fotografie in cui la manipolazione è predominante. Le opere finaliste saranno allestite su un monitor o stampate su un supporto bidimensionale con una dimensione massima di 175 cm per lato.

Arte Ambientale
Opere o progetti di arte ambientale e paesaggistica dove l’intervento artistico interagisce con l’ambiente per il quale è stato pensato. Non vi sono limitazioni sulla scelta dell’ambiente specifico. Le opere e i progetti presentati riguardano la natura e le sue caratteristiche e più in generale l’ambiente o il paesaggio in cui sono collocati. Le opere finaliste saranno allestite su pannelli esplicativi.

Arte Urbana e Street Art
Opere o progetti di arte urbana, riqualificazione, street art, graffiti e stencil art dove l’intervento artistico è in relazione con il tessuto urbano e lo spazio pubblico in cui viene pensato e può prevedere l’uso di qualsiasi tecnica (bombolette spray, adesivi artistici, arte normografica, proiezioni video, installazioni ecc..). Non vi sono limitazioni nella scelta del luogo di intervento. Le opere finaliste saranno allestite su pannelli esplicativi.

Art Design
Produzioni che nascono in ambito artistico e trovano poi una loro applicazione nel mondo del design. Opere, prodotti, progetti in cui l’influenza e l’ispirazione artistica siano evidenti. I finalisti dovranno presentare il prodotto o un prototipo a grandezza reale o ridotto in scala in base alle scelte espositive dell’organizzazione.

ART. 3 – GIURIA

Le opere candidate verranno valutate da una giuria internazionale. La giuria selezionerà i 120 finalisti che esporranno all’Arsenale di Venezia.

Sarah Crowe, Austria
Curatrice freelance, scrittrice e ricercatrice.

Yuko Hasegawa, Giappone
Curatrice Indipendente, Storica dell’arte e Direttrice del Museo di Arte Contemporanea del 21° Secolo a Kanazawa.

Jemima Kulumba, Belgio
Co-fondatrice della Biennale of Women in Art (WIA), curatrice indipendente e consulente artistica.

Wang Chunchen, Cina
Professore e capo curatore al CAFA Art Museum, Pechino.

Hèlio Menezes, Brasile
Curatore indipendente.

Gianluigi Ricuperati, Italia
Curatore Indipendente, Art Director e Scrittore.

Linzi Stauvers, Regno Unito
Direttrice Artistica presso la Ikon Gallery

ART. 4 – PREMI

PREMI ISTITUZIONALI

• 1 premio da 10.000 €* per il vincitore assoluto.
  * Sui premi in denaro sarà operata, come per legge, una ritenuta alla fonte del 25% a titolo di imposta.

• Inserimento gratuito nel portale on-line artelaguna.world.
  Ciascun artista ha ampia visibilità on-line gratuita nel portale internazionale Arte Laguna World, piattaforma digitale per la promozione, valorizzazione e vendita delle opere d’arte contemporanea.

MOSTRA DEI FINALISTI
I 120 artisti finalisti selezionati dalla giuria internazionale parteciperanno all’importante mostra collettiva che si terrà a Venezia, all’Arsenale Nord dal 6 al 29 Novembre 2026.

Tutte le opere presentate rimangono di proprietà degli artisti. Ogni artista può proporre di donare la sua opera a MoCA, la quale potrà accettare la donazione impegnandosi a esporla, dopo Venezia, in centri d’arte, palazzi e luoghi pubblici, ai fini della continuazione della promozione dell’artista e della vendita.

L’allestimento e l’organizzazione della mostra saranno a cura di Arte Laguna srl e dell’Associazione Culturale MoCA. Le spese di trasporto e spedizione (andata e ritorno), i materiali necessari alla realizzazione a all’allestimento dell’opera finalista (inclusi eventuali supporti digitali, materiali per l’appendimento e ogni supporto specifico dell’opera) e l’eventuale assicurazione delle opere sono a carico dei singoli artisti. Al termine della mostra ogni artista dovrà provvedere al ritiro dei materiali utilizzati, nessun materiale dovrà essere lasciato presso lo spazio espositivo (per lo smaltimento di materiali ingombranti verrà addebitata agli artisti la relativa fee).

PREMI SPECIALI
I Premi Speciali sono premi aggiuntivi realizzati in collaborazione con partner internazionali di alto livello che sceglieranno ognuno un vincitore per offrire nuove opportunità di carriera e visibilità agli artisti partecipanti. Tra i Premi Speciali in palio vi sono collaborazioni con gallerie, residenze d’arte, collaborazioni con aziende, e partecipazioni a festival.

Arte Laguna Prize si impegna a guidare l’artista selezionato nelle prime fasi di comunicazione con il partner e ne seguirà gli sviluppi. La realizzazione del Premio è affidata al Partner in accordo con l’artista. Arte Laguna Prize non potrà essere ritenuta responsabile per l’annullamento o la modifica del premio qualora ciò derivi da cause di forza maggiore o da eventi non imputabili all’Organizzazione, ivi inclusa la cessazione dell’attività da parte dei partner.

La partecipazione ai Premi Speciali è gratuita per tutti gli artisti iscritti alla 21° edizione di Arte Laguna Prize ma richiede la compilazione di un form dedicato.
 Sui premi in denaro sarà operata, come per legge, una ritenuta alla fonte del 25% a titolo di imposta.

➜ Residenze d’Arte
Per partecipare è richiesta, per ogni residenza, una lettera di presentazione e motivazione (file pdf) in cui è possibile inserire anche le immagini di alcune opere. Il file pdf, di max 4 mb, è da allegare nel form dedicato, disponibile nell’area riservata utilizzata per fare l’iscrizione principale.

The Swatch Art Peace Hotel, Shanghai, Cina
Residenza d’arte di 3 mesi per 1 artista.
Sono compresi: viaggio, alloggio con colazione (B&B) e studio in uno dei 18 appartamenti dello storico palazzo collocato nel centro di Shanghai, coinvolgimento nel panorama artistico locale e nelle attività di The Swatch Art Peace Hotel. Una “traccia” artistica dovrà essere lasciata a The Swatch Art Peace Hotel, essa verrà inserita in mostre internazionali durante e dopo la residenza.

MoCA, Venezia, Italia
Residenza d’arte di 15 giorni a Venezia e Treviso. Il Premio offre all’artista vincitore l’opportunità di conoscere il panorama artistico e culturale veneziano. La Residenza comprende: alloggio, visite culturali.

BigCi, Bilpin, Australia
Residenza di 4 settimane. Sono compresi: alloggio, servizi comuni (bagno, cucina, internet, elettricità, acqua), spazio di lavoro, sala video e proiezione, 8 acri di terreno per attività varie, trekking guidati nelle Blue Mountains, Open Day Exhibition al termine della residenza, possibilità di tenere un art talk, fare una performance, workshop o eventi simili, rappresentazione su sito e social di BigCi. La residenza ha l’obiettivo di assistere gli artisti nella loro crescita professionale e nella realizzazione dei loro progetti.

NY20+, Chengdu, Cina
Residenza artistica, per 3 artisti, di 31 giorni, presso Nongyuan Culture a Chengdu, Sichuan, Cina.
La residenza comprende: alloggio in camere da letto private o condivise arredate e attrezzate, colazione standard, pranzo e cena e uso di monolocali/spazi di lavoro privati o condivisi. Durante la residenza, gli artisti parteciperanno a mostre organizzate da NY20+, incontri, seminari e conferenze per essere introdotti a collezionisti, critici d’arte, stampa, studenti e altri artisti locali.

LITIX, Carrara, Italia
Residenza d’arte di 14 giorni presso LITIX, azienda che unisce arte e tecnologie avanzate; laboratorio di scultura, arte contemporanea e design specializzato nell’integrazione di robot industriali multi-asse per la fresatura della pietra. La residenza include alloggio in appartamento dedicato nel cuore delle Alpi Apuane, zona principe per l’estrazione del famoso Marmo di Carrara, percorso formativo in azienda con approfondimenti su tecniche  tradizionali e nuove tecnologie robotiche, realizzazione di un’opera che rimarrà di proprietà dell’artista, premio all’artista di 1500 €.

LAB852, Hvar, Croazia
Residenza artistica di durata minima 2 settimane e massima 2 mesi.
La residenza include: viaggio di andata e ritorno, alloggio e studio, materiali e supporto alla produzione, supporto e tutoraggio da parte di curatori, incontri, seminari e conferenze per presentare l’artista a collezionisti, critici d’arte, stampa, studenti e altri artisti locali, contatti con la comunità e collaboratori, Open Studio, partecipazione alla Biennale d’Arte di Jelsa.

Estudio Rambar, Guanacaste, Costa Rica
Residenza artistica di 2 settimane a Las Catalinas, Guanacaste (Costa Rica).
La residenza include:  Alloggio e pasti, Open studio, materiali, meetings/seminari/talks per introdurre l’artista a collezionisti, critici d’arte, stampa, studenti e altri artisti locali, serata di Opening della mostra personale, esposizione collettiva presso Estudio Rambar, presentazione artistica curata da Estudio Rambar. Una delle opere realizzate durante il periodo di residenza rimarrà di proprietà dell’Estudio Rambar.

Culver City Art Foundation, California, USA
Residenza artistica di un mese per tre artisti.
La residenza include alloggio in camera privata, open studio e mostra finale. Durante il soggiorno di un mese, gli artisti parteciperanno a incontri, seminari e conferenze, saranno coinvolti nella scena artistica locale e si uniranno alla comunità della rete e alle istituzioni locali. La residenza si svolgerà nel 2027.

Castello di Leignon, Ciney, Belgio
Residenza artistica di 2 settimane per uno o più artisti.
La residenza include alloggio presso l’Auberge du Château de Leignon, pasti e mostra finale.
Per partecipare, gli artisti possono presentare le proprie opere, un portfolio o progetti specifici.

➜ Business for Art

Per partecipare è richiesto un progetto o un’opera specifica per ciascun partner, che rispecchi le richieste indicate qui sotto. Il progetto deve essere presentato in un file pdf di max 4 mb, può contenere testo, immagini e render. Il file pdf è da allegare nel form dedicato, disponibile nell’area riservata utilizzata per fare l’iscrizione principale.

Gabe Tenute, Treviso, Italia
Premio in denaro di € 2000 (tasse incluse) per l’opera o progetto vincitore. Viene richiesta agli artisti la creazione di un’opera site-specific che andrà installata presso il giardino segreto del Borgo di Guia, un luogo collocato tra le colline patrimonio UNESCO di Conegliano e Valdobbiadene. L’opera rimarrà proprietà dell’azienda.

FOMAS Group, Lecco, Italia
Premio Speciale con chiusura anticipata. Le iscrizioni chiudono l’1 Giugno, 2026.
Assegnazione di 3 premi in denaro rispettivamente di:
– 7000* €
– 4000* €
– 3000* €
* lordi

Premio aperto a tutte le sezioni (pittura, scultura, fotografia, grafica …), è richiesta la presentazione di opere, nel formato del quadro o appendibili, di dimensioni massime 3×2 m e realizzate con qualsiasi materiale o tecnica.
Le opere dovranno rappresentare il viaggio dell’acciaio dal caldo al freddo, dalla colata incandescente viva e fluida che arriva poi a raffreddarsi fino a trovare una forma definitiva.

È il racconto di una metamorfosi, in cui l’energia si placa e diventa superficie, l’acciaio diventa simbolo di trasformazione tra il caos del calore e la perfezione del freddo.
Possono essere utilizzati anche materiali non convenzionali per evocare temperature, tensioni e stati, il fluire del liquido e la quiete della materia. Sono ammesse opere dall’astratto al figurativo, tenendo conto dello slogan dell’azienda “Mastering the science of metals”, e dei prodotti realizzati: forgiati, anelli laminati e polveri metalliche.

Le opere vincitrici rimarranno di proprietà di FOMAS Group. Gli artisti vincitori cedono a FOMAS la proprietà dell’opera e i diritti di utilizzazione economica, di riproduzione, comunicazione al pubblico, esposizione, distribuzione, digitalizzazione e utilizzo a fini istituzionali e promozionali.

Maggiori informazioni >

➜ Sostenibilità e Solidarietà

Progetti creativi per sensibilizzare sui temi della sostenibilità ambientale, ma anche sociali, di empatia e umanità. Per partecipare, è necessario compilare un modulo con un progetto dedicato.

Universidad Ricardo Palma, Lima, Perù – Facoltà di Architettura e Urbanistica
Residenza di Arte e Architettura di minimo 1 mese, per 1 artista, presso la Facoltà di Architettura dell’Università Ricardo Palma a Lima. Il Premio Speciale è dedicato al tema “Integrare ARTE, DESIGN e ARCHITETTURA” e verranno tenute in particolare considerazione proposte dedicate alla sostenibilità, all’efficienza energetica, al design vernacolare, alla bioarchitettura, al design con fibre vegetali o opere realizzate con biomateriali.
L’artista vincitore verrà ospitato in residenza presso la Facoltà di Architettura dell’Università Ricardo Palma de Lima. La residenza include: alloggio con colazione, utilizzo degli spazi accademici e di ricerca (in particolare del laboratorio di Ricerca e Innovazione in Scultura e Architettura), mostra finale di 1 settimana presso il Centro Culturale Ccori Wasi di Lima.
Durante la residenza l’artista parteciperà ad attività di formazione, workshop, laboratori (modellazione 3D, scultura in ceramica) e conferenze rivolte alla comunità universitaria e sarà supportato nel stabilire connessioni artistiche e accademiche locali (in particolare con il Centro Culturale Ccori Wasi a Miraflores, Lima e con il  Colegio de Arquitectos del Perú – CAP).
Per la candidatura viene richiesta la presentazione di opere o progetti sul tema proposto “Integrare ARTE, DESIGN e ARCHITETTURA”.

➜ Festival ed Esposizioni

Collaborazioni internazionali con i Festival per creare una rete che colleghi artisti, visibilità e nuovi progetti.

Galata – Museo del Mare, Genova, Italia
Esposizione internazionale collettiva. Il museo esporrà 15-20 artisti negli spazi del Galata – Museo del Mare, Genova nella Galleria delle Esposizioni, dal 10 al 31 Marzo, 2027. L’esposizione include allestimento, disallestimento, promozione tramite i canali del museo ed evento di Inaugurazione ufficiale.
Sono ammesse le opere realizzate con tecniche di Pittura, Fotografia e Scultura e Installazione (sculture di max 80x80x150 cm e 50kg). Le opere proposte dovranno rispettare il tema delle “Rotte” marine, interpetrandolo liberamente rispetto a migrazioni, identità di viaggio, mare come luogo di incontro, navigazione come metafora di scoperta e il legame tra uomo e mare. Sono benvenuti approcci metaforici, concettuali e poetici.
Per partecipare gli artisti devono inviare un PDF con una descrizione di progetto (max 500 parole), da 3 a 10 immagini dell’opera proposta, o di un portfolio aggiornato, con la scheda tecnica dell’opera (dimensioni, materiali, esigenze allestitive).

➜ Gallerie d’arte

Mostre in gallerie internazionali.

Gallery Studio 76, Bucarest, Romania
La galleria sceglierà un artista, o un’opera, tra quelle finaliste da esporre nei propri spazi.

Crossing Art Rising Stars, New York, Stati Uniti / Shanghai, Cina
Mostra personale e collettiva nel 2027 a New York o Shanghai per un artista. Per partecipare al Premio Speciale, caricare un portfolio PDF nell’area riservata ai premi speciali all’interno del profilo personale.
Il premio include supporto professionale per il posizionamento del progetto, la pianificazione della mostra, la narrazione dell’artista, materiali bilingue, promozione online e offline, assistenza per la presentazione in loco e supporto per l’invito di collezionisti e curatori.

PREMIO SPECIALE PITTURA

Complessivamente, verranno assegnati premi in denaro per un valore di 5.000 euro a tre artisti. I vincitori saranno selezionati dalla giuria del Premio Speciale, presieduta dal professore e artista Yu Ming.

CATEGORIE DI PREMI:
Premio speciale per la pittura (tutte le tecniche pittoriche)
Premio in denaro di € 2.000.
Aperto a opere realizzate con qualsiasi tecnica e mezzo pittorico.

Gran Premio per la Pittura ad Olio
1° Premio: € 2.000 in denaro
2° Premio: € 1.000 in denaro.
Concorso riservato esclusivamente alle opere realizzate con la tecnica della pittura ad olio.

Per partecipare al Premio Speciale Pittura, gli artisti devono presentare un portfolio in formato PDF (dimensione massima del file: 4 MB) contenente esempi delle proprie opere pittoriche. Il portfolio deve specificare chiaramente la tecnica utilizzata per ciascuna opera. Il file PDF deve essere caricato tramite l’apposito modulo di candidatura per il Premio Speciale Pittura, disponibile nell’area riservata ai partecipanti sulla piattaforma di candidatura online dell’Art Laguna Prize. Saranno prese in considerazione per la selezione del Premio Speciale Pittura solo le candidature conformi ai requisiti sopra indicati.

Più info ->

ART. 5 – MODALITÀ DI ISCRIZIONE

Per partecipare al concorso bisogna accedere al portale artelaguna.world, creare la propria area riservata, compilare il profilo ed effettuare il pagamento della quota di iscrizione. Le opere da candidare potranno essere inserite anche in seguito, fino alla chiusura definitiva delle iscrizioni, il 30 Giugno 2026 15 Luglio 2026.

Dall’area riservata gli artisti possono iscrivere le opere per Arte Laguna Prize 21 e pubblicare e vendere opere in Arte Laguna World. Nella welcome page gli artisti devono controllare il riepilogo delle proprie opere.

QUOTA DI ISCRIZIONE

Non ci sono limiti di età per partecipare al concorso.
La quota è di:

• € 97,6per gli artisti under 35 (nati dal 1 Gennaio 1991 in poi);
• € 122 per gli artisti over 35 (nati prima del 1990 o nel 1990).

Gli artisti Under 35 dovranno caricare un documento d’identità valido al momento dell’iscrizione.
I prezzi indicati includono l’iva. La quota permette di iscrivere fino a 5 opere anche in sezioni diverse; ogni opera aggiuntiva, dopo la quinta, ha un costo di €24,40 a opera. Gli artisti dovranno conservare copia del pagamento. La quota di iscrizione non è rimborsabile.

Il pagamento della quota di iscrizione può essere effettuato:

• On-line
  Collegamento automatico dall’area riservata. Include anche i pagamenti con pos virtuale e WeChat.

• PayPal
  Collegamento automatico dall’area riservata. L’utilizzo di PayPal prevede un costo di transazione aggiuntivo di 5€.

• Bonifico bancario
  BANCA POPOLARE DELL’EMILIA ROMAGNA – Fil. Mestre
  IBAN: IT52R0538702000000002950941 – BIC / BC NR / SWIFT: BPMOIT22XXX – intestato a Arte Laguna srl con causale “Iscrizione Premio 2026, nome, cognome e telefono dell’artista”. Non si accettano addebiti di spese di bonifico, pena l’annullamento dell’iscrizione. Il pagamento tramite bonifico bancario richiede circa 5 giorni lavorativi per l’effettiva registrazione da parte dell’amministrazione. Verrà fatto riferimento alla data di emissione del pagamento per accertare la corretta iscrizione alla Open Call.

• Presso la Segreteria di Arte Laguna Prize
  Arte Laguna – Via Roma 29/A – Mogliano V.to (TV) Tel. 041 5937242 dal lunedì al venerdì 9.00 – 12.30 e 14.00 – 16.30 previo appuntamento.

Non si accettano assegni.

ART. 6 – MODALITÀ DI SELEZIONE

Le opere verranno valutate tenendo in considerazione le caratteristiche dell’arte internazionale contemporanea e dei vari filoni artistici e secondo criteri qualitativi, di ricerca e di capacità tecnica. La giuria si riserva di valutare tutto il materiale trasmesso.

I risultati delle selezioni verranno comunicati tramite pubblicazione on-line nel sito artelagunaprize.com. Ai partecipanti non verrà fornito un commento personale o individuale sulle opere presentate.
La proclamazione dei vincitori avverrà in occasione dell’inaugurazione della mostra dei finalisti presso l’Arsenale Nord di Venezia. Le decisioni delle giurie di premiazione sono inappellabili e insindacabili.

ART. 7 – RESPONSABILITÀ

Arte Laguna srl e l’Associazione Culturale MoCA pur assicurando la massima cura e custodia delle opere pervenute, declina ogni responsabilità per eventuali furti, incendi o danni di qualsiasi natura, alle opere o persone, che possano verificarsi durante tutte le fasi della manifestazione. L’assicurazione è a carico dell’artista.

ART. 8 – CONSENSO